wat meer elektrische gitaar mysteries ...

25 maart 2010
Door Richard Riehle

Als je nieuw bent hier, kunt u zich abonneren op mijn RSS-feed . Bedankt voor uw bezoek!


In mijn vorige post heb ik vermeld dat er zijn tal van vreemde dingen die de meeste luisteraars en zelfs een groot aantal gitaristen lijken niet te weten. Ik heb een paar meer te laten zien. Ik heb het over de solid body elektrische gitaar . Deze gitaar is in sommige opzichten veel oppervlakkige hetzelfde als de andere rassen van gitaren die je kunt zien (bijvoorbeeld klassiek, staal string flat-top akoestische, holle body elektrische, enz.), maar er is een groot verschil in de manier waarop het kan worden afgespeeld waarin deze gitaar uit elkaar.

Deze gitaar is slechts de helft van het instrument. Bijna elke solid body elektrische gitaar werkt in een bijna symbiotische relatie met haar versterker . Deze verbinding kan gezien worden met een aantal van de andere soorten gitaren, maar met de solid body elektrische ... zonder een versterker is er geen enkel punt in het gebruik ervan! Dit is de belangrijkste beperking dat deze gitaar van alle anderen scheidt, en is tevens haar grootste kracht.

Veel van de moderne gitaar maakt gebruik van een familie van tinten die veel meer vloeibare en muzikale (bv. behoud van ...) dat bijna elk van zijn broeders. Veel vormen van gitaar geluid dichter bij het percussieve staccato van de banjo (al was het maar in vergelijking). Ook, terwijl er enkele tonale verschillen tussen de verschillende soorten vast lichaam elektra, de overgrote meerderheid van de tonen die u, als luisteraar, zou horen betrekking meer op de versterker dan de gitaar. In wezen de gitaar bedient de versterkers tonale kwaliteiten.

Dit is niet altijd het geval is (wat betekent dat bewijst het punt ... denk ik ...), sommige spelers werken met onveranderde tonen en timbres. Er zijn ook een paar beoefenaars van het gebruik van akoestische gitaren met versterkers op een gelijkaardige manier aan elektra. De akoestische gitaar meester Monty Montgomery opkomt.

Mijn punt is dat de enige o0ther instrument dat op deze manier werkt misschien sommige moderne versies van de piano (in een zeer ruime zin), zoals de elektrische piano, en het enorme aantal van de synthesizers en virtuele computer instrumenten die zich verspreid in de laatste paar decennia. Maar zelfs hier, deze instrumenten bijna altijd gebruik maken van een versterker alleen als een middel om geluid project, niet te wijzigen.

De andere interessante punt dat ik zou kunnen maken is dat, met name voor beginners en de niet-spelers van gitaren die er zijn, de echt interessante dingen die gebeurt tijdens het spelen van de gitaar plaats met het plukken hand neemt. De frethand (dat wil zeggen voor de meeste spelers is dit linkerhand) is het voor de hand liggende dingen om naar te kijken, omdat ons oog gaat naar waar het het meest motion ziet. De aard van de manier waarop gitaristen spelen hun instrument in de meeste gevallen is de beste manier voor de presentatie van het fretboard. In vergelijking, het kijken naar een geweldig concert pianist is nogal moeilijk als het alleen maar omdat we meestal alleen te zien wat er aan de hand van de zijkant. Dit vertrouwen op het kijken naar de frethand, vooral voor beginnende gitaristen al snel een verspilling van tijd, omdat het zo rechttoe rechtaan. Door deze, ik bedoel dat je kunt 'zien' alles, zou je alleen maar sneller te zien, maar er zijn niet veel mysterieuze trucs je kunt er stak voor iedereen te zien ...

De pickhand (nogmaals, voor de meeste spelers, de rechterhand) is de plaats waar het moeilijk is om te zien wat er gaande is. Dit is de plek waar er zijn vele soorten van 'goocheltruc' trucs die veel gitaristen vertrouwen. Een groot deel van de moderne elektrische gitaar lexicon van gitaarklanken, trucs en geluidseffecten komen uit dit idee. U kunt gebruik maken van een pick , en er zijn honderden verschillende soorten die er zijn, elk met verschillende eigenschappen, je kunt gebruik maken van uw vingers, en er zijn talloze stijlen en technieken te gebruiken, van Andres Segovia tot Chet Atkins , de hele weg naar Kaki King . Er zijn een aantal hybride methoden er ook, bijvoorbeeld om een pick gebruik met de rest van je vingers (een groot probleem in het land gitaar), kunt u gebruik maken van bijna twee vingers tegen elkaar (zoals met een soort van kip Picken ") , en je kunt zelfs een minimum te beperken dingen en alleen gebruik maken van het vlezige deel van je duim (ala Wes Montgomery ).

Voor beginners, zou ik zeggen dat als je lang genoeg speelt, je uiteindelijk zal gaan ten minste enkele van deze technieken, meester dus hoe eerder u kunt beginnen met zowel de master een aantal basisprincipes, en om hen achter te laten, hoe beter je af zal zijn.

Related Posts Plugin voor WordPress, Blogger ...
Share and Enjoy:
  • Print
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Diigo
  • email
  • PDF
  • Posterous
  • StumbleUpon
  • Twitter

Tags:

Laat een reactie achter

Uw e-mailadres zal niet worden gepubliceerd. Verplichte velden zijn gemarkeerd met een *

*